Raksasakolaborasi terbaru antara Beastars‘Studio Orange dan Star Wars: Visi Produser Qubic Pictures, Marks Netflix’s Entry-Alongside Crunchyroll-ke ranah adaptasi novel-ke-anime barat, menggemakan jalan yang diukir oleh studio jawaban Anne Shirley. Berdasarkan Scott Westerfeld dan Sejarah Alternatif Steampunk 2009 Keith Thompson 2009 dari Perang Dunia I (menampilkan Mechs dan Living Animal Airships), anime bertujuan untuk melampaui replikasi copy-paste dari bahan sumbernya. Dengan pencipta asli yang secara aktif terlibat dalam produksinya, qubic dan oranye berusaha untuk menciptakan adaptasi yang berkembang menjadi reimagining yang kaya secara budaya, menakjubkan untuk audiensi lama dan baru dari kisah fantastisnya.
IO9 berbicara dengan Yoshihiro Watanabe, produser dari Studio Orange, bersama dengan Justin Leach dan Kat Minett dari qubic Pictures tentang bagaimana kolaborasi mereka untuk mengadaptasi novel Westerfeld ke dalam anime yang muncul, apakah ada rencana teknis dan artistik yang mereka hadapi di dunia, apakah ada rencana untuk kehidupan, apakah ada rencana untuk kehidupan, dan apakah ada rencana untuk kehidupan, dan apakah ada rencana untuk kehidupan, dan apakah ada rencana untuk kehidupan, dan apakah ada rencana untuk kehidupan, dan apakah ada rencana untuk kehidupan 3DCG, dan apakah ada rencana untuk kehidupan, dan apakah ada rencana untuk kehidupan, dan apakah ada rencana untuk kehidupan 3DCG, dan apakah ada rencana untuk kehidupan, dan apakah ada rencana untuk kehidupan, dan apakah ada rencana untuk kehidupan 3DCG, dan apakah ada rencana untuk kehidupan, dan apakah ada rencana untuk kehidupan 3DCG. Raksasa.
Isaiah Colbert, IO9: What Drew Qubic Pictures and Studio Orange To Adapt RaksasaPekerjaan steampunk barat ke dalam animasi Jepang?
Justin Leach: Kami terpikat oleh pembangunan dunia Scott Westerfeld yang hidup dan penceritaan visual Keith Thompson yang rumit. Raksasa Secara unik memadukan mesin steampunk dengan bioteknologi organik, beresonansi dalam dengan afinitas anime terhadap alam semesta yang imajinatif dan terperinci. Eksplorasi narasi tentang pertukaran budaya dan identitas dengan sempurna selaras dengan komitmen gambar qubic untuk menjembatani penceritaan Jepang dan barat. Untuk Studio Orange, dikenal karena perintis animasi 3D mutakhir, Raksasa Menawarkan kesempatan yang menarik untuk memamerkan gaya visual mereka yang khas melalui interaksi dinamis dari estetika mekanik dan organik.
Yoshihiro Watanabe: Kami mencari proyek berikutnya setelahnya Trigun Stampede Pada saat itu kami baru saja merilis musim pertama Beastars. Raksasa Memiliki karakter menarik yang luar biasa dan kuat yang bekerja paling baik dan juga menantang hal -hal baru dengan prinsip -prinsip bercerita dan animasi kami.
IO9: Terakhir kali Qubic berbicara dengan IO9, CEO Justin Leach menyebutkan bahwa tim berkolaborasi dengan Scott Westerfeld dan Keith Thompson di acara itu. Input dan saran apa yang mereka bawa ke produksi anime untuk menata kembali dunia mereka ke media anime?
Meluluhkan: Scott dan Keith sangat terlibat sejak awal, menawarkan wawasan yang tak ternilai untuk mempertahankan esensi novel sambil mengadaptasinya menjadi format anime. Scott memberikan panduan tentang penggambaran karakter, langkah naratif, dan busur karakter untuk memastikan resonansi emosional dalam adaptasi kami. Referensi visual terperinci Keith, pengetahuan ensiklopedis, dan desain asli membantu Studio Orange dengan setia menerjemahkan estetika Clanker dan Darwinis ke dalam animasi, memberikan fondasi yang kuat dari mana studio dapat berkembang secara kreatif sambil tetap setia pada materi sumber.
Selatan Luxemburg: Kami banyak berbicara dengan Scott dan Keith pada tahap awal produksi. Mereka memberi kami banyak nasihat tentang inspirasi awal mereka dan penelitian yang mereka lakukan untuk membuat buku dan ilustrasi. Scott memberi kami banyak nasihat tentang karakterisasi dan kami banyak berbicara dengan Keith tentang desain mecha dan makhluk, seperti elemen dunia nyata yang ia masukkan ke dalam desain seperti Loris dan Huxley.
Watanabe: Dari sisi studio, bagaimana Scott dan Keith bekerja dengan kami sangat menggembirakan sebagai ansambel kreatif. Mereka sangat menghormati kreatif lain, membawa hal -hal terbaik yang mereka bisa ke meja pada saat yang sama, sangat jeli dan tepat dalam melakukan apa yang mendefinisikan dunia dan karakter Raksasa.
IO9: Studio Orange terkenal sebagai salah satu, jika bukan yang terbaik, studio produksi animasi dalam hal animasi 3D. Raksasa Fitur campuran mesin perang mekanik dan pesawat yang direkayasa secara genetik, memberikan pertunjukan gaya visual yang unik dibandingkan dengan karya -karya Orange sebelumnya. Bagaimana pendekatan oranye menyeimbangkan estetika organik dan industri dalam desain animasi?
Meluluhkan: Studio Orange bertujuan untuk menciptakan kontras visual yang tajam antara clanker dan dunia Darwinis untuk menyoroti latar belakang Alek dan Sharp yang berbeda. Untuk alat mekanik Clankers, oranye menggunakan teknik pemodelan 3D canggih dan rigging, berkolaborasi erat dengan desainer mecha khusus untuk mengintegrasikan kompleksitas mekanis terperinci yang menekankan ketepatan industri yang kaku. Tim juga bekerja bersama seorang sejarawan militer, memastikan detail yang rumit – dari tombol hingga seragam militer – digambarkan secara akurat.
Sebaliknya, Airships Darwinis menampilkan cairan, desain organik untuk menggarisbawahi kehangatan biologis dan seperti hidup mereka. Penjajaran yang disengaja ini antara kekakuan mekanis dan fluiditas organik ini tidak hanya meningkatkan kedalaman visual tetapi juga memperkuat dampak naratif dengan dengan jelas menggambarkan dunia yang kontras dari mana karakter berasal.
https://www.youtube.com/watch?v=A96R6CFLTX4
IO9: Apa tantangan teknis atau artistik paling signifikan yang dihadapi tim dalam membawa kemegahan novel Darwinis vs Clanker – baik itu HMS Raksasa dan otomat logamnya atau tindakan karakter ekspresif dari para pemainnya – hidup?
Meluluhkan: Tantangan yang signifikan adalah menangkap skala besar dan detail rumit dari HMS Raksasa Sehubungan dengan karakter di atas kapal dan berbagai musuh Raksasa berhadapan dengan seluruh seri. Studio Orange mengembangkan alur kerja animasi baru dengan mulus memadukan interaksi dinamis dengan pertunjukan emosional yang halus dan bernuansa. Mereka menciptakan sistem inovatif yang memungkinkan animator untuk memutar kamera di sekitar karakter mereka, dengan wajah secara otomatis menyesuaikan untuk mempertahankan penampilan gaya anime 2D yang benar secara visual.
Secara artistik, menggambarkan kemegahan RaksasaPertempuran bersama saat-saat yang didorong oleh karakter yang intim membutuhkan penyeimbangan skala epik dengan narasi pribadi-proses kreatif yang rumit namun sangat bermanfaat.
IO9: Dapatkah Anda membahas bagaimana tim mengamankan kolaborasi dengan Joe Hisaishi untuk lagu -lagu asli untuk Raksasa? Apakah perannya memainkan peran penting dalam secara sonik membentuk nada seri?
Meluluhkan: Berkolaborasi dengan Joe Hisaishi adalah skenario mimpi. Tim kami menjangkau di awal proses pengembangan, tertarik pada komposisi ikoniknya yang memadukan kedalaman emosional dengan skala tematik yang megah – sempurna untuk RaksasaPermadani naratif yang kaya. Kami ingin membuat petualangan abadi, klasik, dan epik dan merasakan musiknya bisa berfungsi sebagai elemen penting dari cerita. Joe dengan antusias memeluk visi, membuat musik asli yang secara signifikan membentuk identitas emosional seri. Keterlibatannya transformatif, menambahkan lapisan resonansi emosional yang meningkatkan adegan penting dan pengalaman mendongeng secara keseluruhan. Selain itu, komposer kami, Nobuko Toda dan Kazuma Jinnouchi, menciptakan skor orkestra mereka yang unik, kuat, dan sinematik untuk pertunjukan tersebut, membayar upeti kepada dan memasukkan tema yang dibuat oleh Joe Hisaishi.
Selatan Luxemburg: Lagu -lagu dari Joe Hisaishi dibuat cukup awal karena mereka dilakukan oleh karakter dalam pertunjukan, jadi kami perlu membuat animasi di sekitar mereka. Sejak awal, sutradara ingin musik menjadi bagian penting dari pertunjukan, dan lagu -lagunya adalah Windows ke dalam emosi karakter.
Musik Hisaishi membuat memenuhi tujuan ini dan banyak lagi – mengatur nada untuk serial ini. Satu hal khususnya yang ingin kami capai adalah memiliki lagu -lagu yang terdengar seperti sudah lama ada sebagai teman dari berbagai budaya mereka. Kami memastikan instrumen dan motif periode digunakan dalam pembuatan lagu untuk lebih meningkatkan poin ini.
Watanabe: Qubic membawa kesempatan untuk bekerja dengan sang Guru, Joe Hisaishi. Musik memainkan elemen inti dari konsep acara. Dalam diskusi pertama tentang musik, saya membawa ide musik yang menghubungkan kita, satu musik yang menjadi bahasa kita yang umum, bahwa di mana pun atau siapa kita, itu beresonansi dengan kita. Ada satu lagu, yang sangat berpengaruh, itu membuat jalan ke setiap budaya yang dilintasi jalan. Kadang -kadang nada dan nada dapat berubah sedikit sehingga kita mungkin tidak menyadari pada awalnya, tetapi itu menghubungkan kita semua. Saya percaya bahwa anime, animasi, dan musik dapat menjadi bahasa umum kita untuk saat itu yang dapat menghubungkan kita semua.
IO9: Apakah ada adegan atau momen karakter yang terbukti bermanfaat untuk beradaptasi dari novel?
Meluluhkan: Mengadaptasi hubungan yang berkembang antara protagonis yang tajam dan Alek terbukti sangat bermanfaat. Perjalanan mereka – dari orang asing yang berhati -hati dari negara -negara yang saling bertentangan hingga sekutu menemukan umat manusia bersama – merangkul hati emosional dari Raksasa. Secara visual menggambarkan momen -momen penting, seperti pertemuan awal mereka di atas kapal udara dan pertempuran penting, memungkinkan kami untuk sepenuhnya mengeksplorasi persahabatan dan pertumbuhan individu mereka yang berkembang, membuat adaptasi tersebut sangat memuaskan untuk gambar qubic dan oranye studio.
Selatan Luxemburg: Kami ingin menjaga hubungan antara Alek dan Sharp di tengah cerita, jadi pertemuan pertama mereka adalah adegan yang sangat berharga untuk dikerjakan. Saya juga secara pribadi menyukai semua adegan dengan Loris!
Watanabe: Ada banyak momen dari Alek dan Sharp yang saya hargai, terutama bagaimana mereka menyadari perbedaan mereka, mengakui satu sama lain apa adanya, dan memilih jalan yang mereka terus berjalan ke depan. Ketika keduanya pertama kali bertemu di gletser dingin, bagaimana emosi dan gerakan mereka mewakili masing -masing sisi dari Clanker yang pemukulan hangat dan Darwinis baja keras dingin, karena mereka berinteraksi, masing -masing mulai mempengaruhi yang terbaik dari elemen ke yang lain, akhirnya mengadopsi mereka sebagai milik mereka sendiri
Karakter Tesla datang sedikit mengejutkan karena dalam novel -novelnya saya tidak membayangkannya menjadi karakter yang semarak dan menyenangkan seperti yang telah kami animasi. Hiroki Tochi, VA Tesla, menambahkan karakter yang jauh lebih bersemangat, dan mendengar ini, animator kami bersenang -senang menjiwai energi seperti yang ingin kami lihat dan dengar dari Tesla.
IO9: Harus Raksasa beresonansi dengan pemirsa di Netflix, apakah ada rencana untuk mengadaptasi sisa trilogi menjadi serial anime?
Meluluhkan: Seri kami sebenarnya mencakup ketiga buku; Namun, kekayaan Raksasa Alam semesta dan kedalaman narasi trilogi sudah matang untuk eksplorasi yang berkelanjutan. Jika penonton merespons secara positif – dan reaksi awal telah menggembirakan – dan kami menerima berkah dari Netflix dan Scott, kami akan sangat terbuka untuk menciptakan petualangan lebih lanjut di dunia yang menarik ini dan memperdalam karakter narasi yang diperkenalkan musim ini.
Selatan Luxemburg: Ketika kami mulai mengerjakan proyek ini, diputuskan bahwa kami perlu mengadaptasi semua trilogi dalam satu seri, jadi kami mendekati proyek dengan mengingat hal itu. Namun, jika resepsi itu positif dan mitra kami bersedia, kami akan senang melihat betapa tajam dan perjalanan Alek berlanjut setelah pertunjukan berakhir – dengan lebih banyak perjalanan, lebih banyak binatang buas dan lebih banyak mecha!
Watanabe: (I) Akan senang mendengar apa yang dikatakan pemirsa setelah mereka selesai dengan pertunjukan.
IO9: Apa yang Anda harap dari penonton diambil RaksasaKisah, terutama dengan unsur -unsurnya menyentuh konflik global di dalam negara dan keinginan kaum muda untuk menjadi pembuat perubahan?
Meluluhkan: Pada intinya, Raksasa mengeksplorasi empati, identitas, dan pemahaman lintas budaya. Kami berharap penonton beresonansi dengan perjalanan karakter muda yang belajar melihat di luar identitas nasional, menemukan nilai -nilai bersama dan kemanusiaan bersama di tengah -tengah konflik. Dengan menyoroti keberanian muda dan potensi transformatif dari saling pengertian, kami bertujuan untuk menginspirasi pemirsa untuk percaya pada kemampuan mereka untuk mempengaruhi perubahan positif di dunia yang terpecah.
Selatan Luxemburg: Bahkan tindakan terkecil dapat membuat gelombang perubahan.
Raksasa sedang streaming di Netflix.
Ingin lebih banyak berita IO9? Lihatlah kapan mengharapkan rilis Marvel, Star Wars, dan Star Trek terbaru, apa yang selanjutnya untuk alam semesta DC di film dan TV, dan semua yang perlu Anda ketahui tentang masa depan Doctor Who.
RisalahPos.com Network
