Platform mendongeng fiksi ilmiah untuk merek penasaran di masa depan

Dari otak yang bercabang dua untuk keseimbangan kehidupan kerja yang lebih rapi hingga pemberontakan robot massal, film & TV sekali lagi di samping dirinya sendiri dengan sensasi dan tumpahan pemindaian horizon, khususnya di mana interlace-teknologi manusia adalah ketegangan utama. Memecahkan rekor Pemutusan baru saja mengkonfirmasi musim 3, sementara bulan lalu Netflix ‘ Status Listrik – Salah satu film paling mahal yang pernah dibuat-menjadi yang terbaru dalam garis keturunan sinematik yang panjang dengan repulasi objek wisata kami Mesin (jangan membaca ulasan kritik).

Condong keras ke dalam obsesi budaya yang secara eksponensial akan bola salju secara eksponensial bersamaan dengan kebangkitan AI agen dan teknologi agen manusia adalah Sntient: Inisiatif Cross-Media Storytelling baru yang dibuat oleh kumpulan teknologi kreatif yang berbasis di London dari agen inovasi mode dan spesialis digital imersif Dandelion & Burdock. Meluncurkan hari ini, ini menyajikan perpaduan yang menarik dari pemasaran tertanam, aktivasi spin-off yang dibuat khusus, dan scoping futures alternatif untuk merek yang ingin menyelidiki topik-topik termasuk krisis iklim, ultra-urbanisasi, kelangkaan sumber daya dan-mungkin-bahkan bahaya masyarakat yang kecanduan yang kecanduan teknologi.

Era baru untuk bercerita. Tapi apa sebenarnya itu?

Sntient adalah kisah digital animasi futuristik berdasarkan “lingkungan, aset, dan droid yang dibuat dengan cermat” yang dapat diluncurkan oleh merek naratif master dan, jika mereka berharap, membantu membentuk.

Ini telah dirancang dengan penangkapan gerak mutakhir dan game epik Unreal Engine untuk menikahi visual yang telah ditrendamasi dan sekuens virtual baru yang dinamis, memungkinkan kolektif untuk mengubah kisah dengan kecepatan: “Ini akan berkembang secara iteratif dari waktu ke waktu untuk mencerminkan pergeseran nyata di dunia di sekitar kita,” kata Dandelion & Burdock Cofounder, Niall Thompson.

Sampai sekarang, dalam film asli tidak ada kapasitas bagi merek untuk berinteraksi dengan penggemar, atau pengalaman merek transaksional; Ini bukan pasar metaverse atau digital. Ini adalah dunia filmik yang ada untuk menambahkan konten – bercerita eksploratif ke mana merek dapat menanamkan etos, arah, pesan, dan produk mereka. Namun-dan di sinilah segalanya menjadi berair-jika diinginkan, mereka kemudian dapat mentransfer cerita-cerita itu ke dalam pengalaman merek lain dari media cetak ke realitas campuran (XR) dan/atau aktivasi yang ditingkatkan AI. Film, televisi, permainan, produksi virtual, dan komputasi spasial semuanya dijanjikan sebagai bagian dari campuran yang sangat rabun (untuk lebih lanjut tentang lompatan ini untuk membuat spin-off Anda sendiri: kemungkinan transmedia).

Ini berlaku untuk semua merek tetapi yang sudah menunjukkan minat berasal dari industri termasuk mode, olahraga, otomotif, audio dan teknologi konsumen.

“Inflection Sustience”: Di mana cerita dimulai

Bab Satu dimulai di Megadistrict 4 beberapa dekade ke depan – cukup jauh untuk mewujudkan gebrakan inovasi spekulatif yang membingungkan tetapi tidak begitu futuristik sehingga rasanya seperti keasyikan jauh orang lain (atau masalah). Peternakan yang hidup dan mengambang vertikal berlimpah dengan tata kelola yang dikirimkan oleh dua perusahaan teknologi utama. Yang satu mengendalikan kehidupan fisik sementara yang lain menangani keberadaan virtual – Metaversses (juga merupakan singgungan untuk media sosial) di mana Populus turun untuk kesenangan/gangguan. Beberapa warga negara patuh; yang lain ada di pinggiran. Kebangkitan robot adalah benang merah: senapan mesin adalah macguffin proyek ini.

Menurut FIA’s Moin Roberts-Islam, yang juga menulis cerita: “Ini adalah masyarakat di mana manusia hidup secara simbiotik bersama robot, melakukan tugas-tugas kasar; hal-hal yang membosankan, kotor, berbahaya dan berulang-ulang. Tapi kemudian ada titik belok, di mana robot-robot di dunia ini mendapat banyak hal dalam dunia, dan itulah yang dipenuhi oleh kisah ini.

Bagaimana merek menjadi bagian dari cerita

Beberapa robot membalas dendam atas degradasi mereka kepada tenaga kerja kasar sementara yang lain ingin tahu tentang kemanusiaan, lingkungan dan ekspresi diri mereka-yang merupakan tempat merek memasukkan kehadiran mereka. Itu bisa di papan iklan; Dengan mendandani droid (“fashion selalu penting karena merupakan cerminan masyarakat dan cara kita mengalami mode melalui teknologi sudah berkembang dengan cepat” kata Matius Drinkwater FIA); ditampilkan di apartemen; atau kendaraan, menawarkan visi baru tentang masa depan mobilitas. Replika digital orang, produk, dan pakaian semuanya dapat ditanamkan melalui pemotretan produksi virtual.

Narasi inti diciptakan oleh merek kolektif tetapi berpartisipasi Bisa membentuk lintasannya. “Ini, sebagai titik awal, secara efektif tertanam pemasaran yang memungkinkan mereka (merek) untuk menceritakan kisah yang menampilkan etos mereka sepanjang. Kami bahkan dapat menulis ulang cerita yang disesuaikan dengan mereka,” kata Roberts-Islam.

Buat spin-off Anda sendiri: kemungkinan transmedia

Salah satu prinsip inti dari proyek ini, dimungkinkan oleh tim dengan jari-jari dalam dalam banyak pai teknologi, adalah kapasitas bagi merek untuk mengambil ‘bab mereka’ dan membuat konten spin-off-peregangan, kemajuan, dan mempersonalisasikan proyek.

Menurut Roberts-Islam: “Kita dapat mengikat sejumlah untai yang berbeda-menceritakannya kembali sebagai film pendek, buku, aktivasi AR atau VR berbasis lokasi, atau membuat seni cetak 3D mewakili karakter dan gaya. Di masa depan mungkin menjadi interaktif-kita berpotensi menghasilkan ruang spin-off yang berbeda dengan berbagai karakter non-power yang berbeda (TPA yang berbeda) dengan berbagai karakter non-power yang berbeda. bercerita. ” Dia menyamakannya dengan dunia konten buatan penggemar yang sangat kuat: “Ini mirip dengan cara orang menonton film atau serial animasi kemudian menulis fiksi penggemar. Narasi terus hidup.”

Pikiran benih untuk R&D internal

Lompatan yang mudah dicerna ke R&D tingkat rendah itu bisa dibilang salah satu manfaat besar dari konsep ini. Ini adalah ruang yang aman bagi merek untuk mengubah pikiran tim mereka ke masa depan yang dibentuk kembali di luar titik data dan statistik; Secara pribadi merasakan jalan mereka melalui skenario alternatif di mana melihat (dan bercerita didukung oleh terus -menerus memajukan teknologi baru) adalah kunci untuk percaya dan merancang.

“Kita mulai di tempat dystopian yang kemudian menjadi tempat ekspresi. Bisakah kita mulai lagi? Bisakah kita mereset?” Pendiri Dandelion & Burdock, Dickon Knowles. Roberts-Islam menambahkan: “Bagaimana kita bisa membuat dunia baru ini kreatif, penuh harapan, dan positif? Sntient tidak moralistik dengan cara apa pun-tidak ada penilaian-tetapi itu adalah seruan untuk bertindak: untuk merek dan juga artis dan kreatif digital untuk datang dan berkolaborasi dengan kami dan membantu membangun dunia ini.”