PARIS (AP) — Pada hari Sabtu yang diguyur hujan di Paris Fashion Week, dunia kemewahan menyaksikan tontonan yang kontras, di mana semangat punk yang berani berpadu dengan kemewahan yang tenang dan keanggunan bersejarah. Pajangannya mengaburkan batas antara pemberontakan dan kehalusan, menghadirkan koleksi yang bernavigasi sepanjang waktu — membangkitkan semangat budak abad pertengahan dengan sentuhan modern dan merangkul estetika minimalis yang mengingatkan kita pada tahun 1990-an.
Berikut adalah beberapa hal menarik dari pertunjukan musim gugur-musim dingin 2024 pada hari Sabtu:
HERMES DI BAWAH BINTANG: EKSPLORASI GELAP KEMEWAHAN YANG TENANG
Eksplorasi “kemewahan yang tenang” – sebuah ungkapan yang terkait erat dengan masa jabatan Nadege Vanhee-Cybulski di Hermes – sekali lagi menjadi yang terdepan di runway Paris pada hari Sabtu, ketika desainer Perancis tersebut meluncurkan interpretasi terbarunya tentang kemungkinan tak terbatas dari bahan kulit.
Namun pada musim ini, narasinya berubah menjadi lebih gelap dan lebih introspektif, dengan kulit hitam pekat yang membangkitkan nada reflektif yang dalam dari mendiang pelukis Prancis Soulages.
Potongan-potongan ini, berkilau dengan latar belakang malam hitam berbintang, terkadang memiliki tampilan yang garang, mengingatkan pada rompi bertabur seperti baju besi. Namun, keganasan yang tersembunyi ini diimbangi dengan kelembutan yang melekat pada potongan koleksi dan ketepatan detailnya yang cermat.
Gesper yang terjepit dan ribbing lembut pada celana ketat menunjukkan kemahiran Vanhee-Cybulski dalam memadukan keahlian Hermès dengan desain inovatif. Di tengah palet yang lebih gelap ini, kilatan cahaya redup muncul, terjalin secara puitis melalui koleksinya. Penekanan pada keanggunan yang terkendali ini merupakan inti dari visi Vanhee-Cybulski, di mana kemewahan bahan dan pengerjaan menang tanpa perlu pamer.
WESTWOOD: ALAM, SERF DAN SEBUAH PUNK
Menantang gerimis Paris yang terus-menerus, bintang K-pop Sandara Park memimpin rombongan di Andreas Kronthaler untuk Vivienne Westwood, memikat penonton dengan korset bernuansa punk yang dihiasi mutiara dan mengacungkan tanda “Noblesse” di tengah kilatan kamera. Pertunjukan dimulai dengan pertunjukan eksentrik di atrium yang terang benderang, di mana para musisi menyulap suara-suara alami di tengah tunggul pohon, menghasilkan nada aneh yang mencerminkan semangat sejarah dan pemberontakan dari koleksi tersebut.
Ansambel pembuka membawa penonton kembali ke masa lalu di tengah perpaduan kontemporer, menyalurkan esensi seorang budak, buruh tani abad pertengahan. Desainnya dengan cerdik menggabungkan legging, cawat olahraga yang menyerupai codpiece, liontin jimat mistis, dan potongan berbentuk air mata pada sweter rajutan tebal yang memunculkan kisah-kisah dahulu kala.
Baik model pria maupun wanita tampil dengan angkuh, mewujudkan etos punk Westwood tahun 80-an yang ikonik melalui pakaian yang menonjol seperti korset bra berbentuk kerucut biru besar dan pakaian dengan bahu yang sangat besar. Landasan pacu adalah kanvas untuk penampilan eksentrik dan menarik perhatian yang memadukan referensi sejarah yang kontras – seperti atasan perak dengan penutup dada yang mengingatkan Raja Arthur dan para ksatrianya dengan kemilau disko yang juga mengingatkan pada masa kejayaan Glam Rock di Inggris.
Koleksi ini, yang memadukan semangat punk yang berani dan sejarah, menegaskan kembali kehebatan merek ini dalam memadukan beragam pengaruh, menciptakan pemberontakan di seluruh bagiannya.
SOPHOMORE DESAINER CARVEN
Kecanggihan yang elegan, minimalis, dan sedikit sikap acuh tak acuh terus mendefinisikan Carven. Rumah bertingkat ini, awalnya didirikan oleh Marie Louise Carven pada tahun 1945, berkembang di bawah bimbingan berbagai direktur kreatif pria sejak reboot pada tahun 2009 dan 2018. Memasuki garis keturunan ini sebagai pemimpin wanita pertama sejak reboot, Louise Trotter mempersembahkan koleksi keduanya pada hari Sabtu, dengan terampil memadukan asal-usul merek ini pada tahun 1950-an dengan estetika minimalis yang mengingatkan kita pada tahun 1990-an.
Pertunjukan dibuka dengan pernyataan: mantel berbahu bulat berwarna coklat yang longgar dan menunjukkan arah baru yang dituju Trotter terhadap Carven.
Karya ini mengatur panggung untuk koleksi dengan dimensi dan persepsi. Gaun mencolok menampilkan efek trompe l’oeil, dirancang dengan cerdik agar tampil dua dimensi. Jaket abu-abu berukuran besar, yang dengan santai menutupi kulit telanjang, adalah contoh utama dari daya tarik halus dari koleksi ini, memperlihatkan kulit dengan cara yang tidak mengurangi kecanggihan.